Антикварная площадка онлайн

Оценка, продажа и реализация картин И.С. Глазунова

Краткая биография Глазунова
Отношение к художнику
Особенности стиля художника
Цены, рекорды продаж картин Глазунова
Оценка, продажа, скупка картин Глазунова

Художник-реалист И.С. Глазунов. Ажиотаж сквозь время

Илья Сергеевич Глазунов родился в Ленинграде в 1930 году в семье историка. Уже в детские годы ему пришлось пережить тяжелейшие события блокады осажденного города, в ходе которой мальчик потерял родителей. Эта детская трагедия сильно повлияла на все дальнейшее творчество Глазунова.

Илья Сергеевич Глазунов (1930–2017)
Илья Сергеевич Глазунов (1930–2017).

Живописи Илья Сергеевич обучался сначала в художественной школе Ленинграда, а затем и институте живописи имени Репина. По его словам, именно Ленинград сделал из него художника, поразив его своими стройными домами, площадями и грациозными дворцами.

Слава пришла к Глазунову во время выставок, многие из которых сопровождались ажиотажем и жаркими спорами. Если его дипломную работу (картину «Дороги войны») буквально забраковали и даже уничтожили за изображение отступающих советский солдат, его портрет известного журналиста Юлия Фучика произвел в мире настоящий фурор. С 1957 года о Глазунове говорили все чаще.

В творчестве художника выделяют четыре цикла: городской, исторический, иллюстрирование литературных работ и портреты. К числу наиболее известных его работ относятся «Мистерия XX века», «Вечная Россия», «Великий эксперимент», «Дороги войны» и другие.

И.С. Глазунов. «Вечная Россия». 1988 г.
И.С. Глазунов. «Вечная Россия». 1988 г.

Помимо деятельности художника Глазунов известен как талантливый педагог (преподавал в МХИ), организатор музея всесоюзного масштаба и руководитель академии живописи.

Ушел из жизни И.С. Глазунов в 2017 году в возрасте 87 лет, до последнего работая ректором РАЖВиЗ.

Отношение к художнику

Отношение к Илье Сергеевичу Глазунову весьма противоречивое. Одни считают его гениальным русским художником, который показал Россию и мир так, как никто до него этого не делал. Другие называют его работы вульгарными, примитивными, лишенными вкуса и свободными от совести. Однако нельзя не признать, что такая противоречивость взглядов только еще больше подогревает интерес к его персоне и подчеркивает оригинальность его стиля.

Выставки Глазунова посещало так много народу, что людям приходилось несколько часов проставить в очереди, а организаторам — вызывать милицию для наведения порядка. Всем хотелось посмотреть на чудо-картину «Мистерия ХХ века» и другие поразительные полотна художника. Например, в Иваново и сегодня в ходу выражение «народу, как на Глазунова», которое используют для сравнения с большими очередями.

glasunov-3.jpg

Многие сходятся во мнении, что такой аномальный интерес к выставке художника вызван его необычной идеологией. Глазунов стал для своего времени неким символом отклонения от нормы, инакомыслия, что всегда привлекало большое внимание общественности.

Особенности стиля художника

Панорамность и мощь сюжетов

Глазунов создавал такие огромные полотна, что людям на выставках приходилось выстраиваться в очередь, чтобы изучить одну картину. Картины могли достигать в длину восьми метров, а в высоту — трех метров и содержали невероятное количество персонажей. Во многих из них число героев составляло сотни, а в картине «Мистерия ХХ века» представлено более двух тысяч персонажей. При этом в сюжет панорамных картин попадали известные вожди, политики, цари, полководцы, церковные лица, которых можно было рассматривать часами.

glasunov-4.jpg

Интересно, что некоторые картины удлинялись за счет того, что Глазунов дописывал для них новые исторические эпохи. Например, это произошло с картиной «Мистерия ХХ века», которую художник дописывал спустя почти два десятка лет после ее создания в 1978 году.

И.С. Глазунов. «Мистерия ХХ века». 1978 г.
И.С. Глазунов. «Мистерия ХХ века». 1978 г.

Панорамные картины Глазунова потрясали и заставляли говорить о художнике всюду. Не умолкали отзывы восторженных посетителей, не умолкали негодования критиков. Последним не нравилось, что в картинах художника допущены исторические неточности, а сами работы казались слишком пафосными.

Жизненный реализм

Глазунова относят к художникам-реалистам, которые понимали реализм в наивысшем смысле этого слова. Для него, как и для многих художников, важно было передать реалии жизни. В цикле работ «История России» художник отнюдь не стремился запечатлеть только минуты славы и радости. Для него история страны складывалась из всего, что было: побед, поражений, казней, пожаров и воин. Этот цикл составили многие известные картины: «Проводы войска», «Андрей Рублев», «Сергий Радонежский и Андрей Рублев», «Вечная Россия» и многие другие.

Илья Глазунов. «Сергий Радонежский и Андрей Рублев». 1992 г.
Илья Глазунов. «Сергий Радонежский и Андрей Рублев». 1992 г.

Этой же правды он добивался еще в одном цикле своих работ — при создании портретов. По мнению Глазунова, создание портрета не означало комплимента этому человека, а означало изображение правды, сути того, чем являлся этот человек.

Особенно глубоко реализм Глазунова раскрылся в работе над литературными произведениями. В своих иллюстрациях он следовал философии Достоевского и отмечал, что великий русский писатель научил его искать в человеке человека. Именно это он пытался отразить в иллюстрациях, уделяя наибольшее внимание миру внутреннему.

И.С. Глазунов. Левая часть триптиха «Легенда о Великом Инквизиторе». 1985 г. Иллюстрация к произведению Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы».
И.С. Глазунов. Левая часть триптиха «Легенда о Великом Инквизиторе». 1985 г. Иллюстрация к произведению Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы».

Цены, рекорды продаж картин Глазунова

Сколько стоят картины Глазунова сегодня? Они не оцениваются столь значительными суммами, как произведения Малевича, Айвазовского или Шишкина. И все же сотрудники аукционных домов рекомендуют покупать полотна Глазунова, которые после его недавней смерти начали расти в цене.

Произведения художника продаются довольно хорошо. По оценкам экспертов, с торгов крупнейших аукционных домов уходило не меньше десятка картин Глазунова в год. Это говорит о стабильном спросе на его произведения. Первые успешные аукционные продажи датируются 1988 годом. Тогда на аукционе Sotheby’s продали все четыре картины Глазунова, выставленные на торги. Общая сумма составила 101 тысячу фунтов стерлингов.

Среди проданных работ была картина «Иван Грозный», которую до сих пор относят к наиболее китчевым работам. После такого успеха на аукционе 1988 года цены на картины художника начали расти. В 2005 году полотно «Русский Икар» от 1973 года купили с торгов Christie’s на 31 тысячу фунтов стерлингов, «Вид на Кремль и Красную площадь» — за 30 тысяч.

Илья Глазунов. «Иван Грозный». 1974 г.
Илья Глазунов. «Иван Грозный». 1974 г.

Сам Глазунов однажды возмутился, когда увидел на торгах Sotheby’s картину «Вид Кремля», которая якобы принадлежала ему. Назвав полотно «поганой мазней», он заявил, что его работы не оцениваются столь низко (эстимейт составил 8-12 тысяч фунтов) и потребовал снять ее с торгов.

Эксперты рекомендуют покупать картины Глазунова, так как со временем они могут еще больше вырасти в цене. Первой причиной такого роста является уход художника из жизни. Так, в 2017 году все та же картина «Русский Икар» при первоначальной цене 25-30 тысяч фунтов ушла с молотка на торгах MacDougall’s за 72,8 тысяч.

И. Глазунов. «Русский Икар». 1973 г.
И. Глазунов. «Русский Икар». 1973 г.

Второй причиной роста цен на картины Глазунова являются определенные события. В частности, после разгрома в 2015 году выставки художника Вадима Сидура в московском выставочном зале «Манеж», цены на картины Глазунова выросли примерно на 15-25 процентов.

Организация выставок с его картинами или успех на аукционах также могут стать причиной роста их стоимости.

При этом не рекомендуется приобретать те картины, сюжеты которых автор изображал многократно. К числу наиболее ценных его работ относится живопись 1960-х годов и графика.

Оценка, продажа, скупка картин Глазунова

Как оценить картину Глазунова

Ответ на этот вопрос зависит от того, что именно вы хотите узнать о полотне. Возможно, вас интересует его подлинность, стоимость на рынке, техники, которыми пользовался художник, или место создания произведения. Всю эту информацию можно узнать в ходе экспертизы картин Глазунова. Например, рекомендуем специалистов Центра научной экспертизы имени Бенуа. Они смогут комплексно оценить картину Глазунова, ответив на все интересующие вас вопросы.

Где и как продать картину Глазунова

Вопрос о том, где продать картину Глазунова, — не праздный, так как дорогостоящее полотно вряд ли будет пользоваться спросом на обычных сайтах-барахолках или в магазинах. По этой причине мы предлагаем вам выставить картину на нашей специализированной площадке, рассчитанной именно на ценителей искусства. Наши покупатели готовы платить значительные деньги за ценную картину, что ускорит продажу вашей картины. Как только на произведение найдется покупатель, вы сможете обсудить с ним детали сделки.

Как продать картину Глазунова быстро

Это тоже возможно сделать у нас. Мы заплатим вам двадцать процентов от стоимости картины, установленной силами нашего эксперта. Весь процесс проходит быстро, так что вы можете получить деньги в кратчайшие сроки. Скупка картин Глазунова ведется нами на определенных условиях, узнать которые можно в разделе «Прием на комиссию».

По всем вопросам обращайтесь по телефону +7 (495) 969-14-05 или свяжитесь с нами по электронной почте info@lermontovgallery.ru. Альтернативные способы связи указаны в разделе «Контакты».


Свежие записи

Больше всего Серов любил работать над портретами. Для каждого портрета он самостоятельно подбирал интерьер и наилучшую позу, так что в картинах не было повторов. Рисованию именно портретов во многом способствовали постоянно растущие заказы на них, так, что художнику приходилось даже многим отказывать

Верещагин участвовал в обороне Самарканда (получил орден святого Георгия IV степени), в русско-турецкой и в русско-японской войнах. Все эти события ярко отразились в произведениях художника, который всю свою жизнь продолжал постигать тайны живописи и писать картины

Получив образование, Рерих буквально окунулся в идею возрождения художественной Руси. В 1901 году он становится секретарем Общества поощрения художеств, позже — руководителем художественной школы, академиком РАХ и общества «Мир искусства»

Вы владелец антикварного салона?

Откройте свой магазин на антикварной площадке онлайн

Мы используем технологию cookies чтобы сделать наш сайт лучше и удобнее. Понятно