Антикварная площадка онлайн

Оценка, продажа и реализация картин Г. Нисского

Краткая биография
Творческие периоды
Стоимость, продажа картин Нисского на аукционах
Экспертиза картин Нисского
Продажа картин Нисского

Лаконичные морские и индустриальные пейзажи Г. Нисского

Георгий Григорьевич родился в 1903 году в семье врача. Жила их семья на небольшой станции Новобелица Российской империи, что в дальнейшем стало причиной создания художником картин железнодорожной тематики.

Г.Г. Нисский (1903–1987).
Г.Г. Нисский (1903–1987).

Живописи он обучался у иконописца, затем в художественной студии Гомеля и во ВХУТЕМАСе (учился у Р. Фалька и А. Древина). Еще до окончания высших мастерских у Георгия сформировался свой художественный стиль, чему в немалой степени способствовало знакомство с А. Дейнекой, А. Марке и творчеством художников-станковистов.

После окончания учебы Нисский много путешествовал по стране и регулярно участвовал в российских и зарубежных выставках. Среди отечественных это были, например, Антиимпериалистическая выставка в 1931 году, «XV лет РККА» в 1933 году, всесоюзные художественные выставки разных лет и другие. Из зарубежных назовем Всемирную выставку в Брюсселе в 1958 году, выставки советского искусства в разных городах в 1950-х годах и прочие. В 50-е годы прошли и две его персональные выставки в Москве.

За свой вклад в развитие искусства Георгий Григорьевич был неоднократно отмечен наградами и почетными званиями: медалями на АХ СССР и Всемирной выставке в Париже, орденом Трудового Красного Знамени, Сталинской премией СССР третьей степени, званием народного художника РСФСР и другими.

Ушел из жизни художник в 1987 году в Москве, когда ему было 84 года.

Творческие периоды

Эпоха индустриализации

За годы своей творческой деятельности Нисский стал ведущим мастером пейзажной живописи. Ему удалось выработать особенный стиль, для которого характерны своя динамика, пересечение линий движения, особое построение композиции и неизменное слияние природной красоты и грандиозных сооружений человека. Его завораживали корабли, достигающие Севера, преодолевающие огромное расстояние самолеты и мчащиеся по бесконечному железнодорожному полотну поезда.

Так, в начале 1930-х годов после поездок по таким городам, как Севастополь, Батуми, Одесса, художник пишет картины о советском флоте: «Спуск военного корабля», «Севастополь» и прочие. В конце тридцатых появились полотна «На Тихом океане», «Порт на Дальнем Востоке» и другие, написанные под впечатлением от знакомства с Тихим океаном.

Г.Г. Нисский. «Севастополь». 1933 г.
Г.Г. Нисский. «Севастополь». 1933 г.

Тематика морских и индустриальных пейзажей не отпускала художника и в последующие годы. С каждым новым посещением и крупным событием он все более погружался в нее. В частности, это была работа на Северном флоте в Баренцевом море, после которой родились холсты «Крейсер в походе» и «Линкоры на рейде», путешествия на своей яхте, подарившее картины о Волге и Клязьме.

Г.Г. Нисский. «Маневры кораблей Черноморского флота». 1937 г.
Г.Г. Нисский. «Маневры кораблей Черноморского флота». 1937 г.

В 1930-х годах советской стране нужно было такое искусство, которое могло бы показать весь масштаб достижений советского человека. Эти идейные задачи, определенные партией, полностью совпадали с замыслами Нисского, так что полный энергии молодой человек с большим воодушевлением демонстрировал всю мощь человеческих изобретений. Так, в картине «Осень. Семафоры», вместо характерной для осенних дней серости и мрачности зритель может почувствовать всю мощь несущегося по рельсам поезда и грандиозность сети телеграфных столбов.

Г.Г. Нисский. «Осень. Семафоры». 1932 г.
Г.Г. Нисский. «Осень. Семафоры». 1932 г.

Военное и послевоенное время

Война поставила перед советским искусством новые задачи. Теперь художник был призван поддерживать боевой дух, волю советского человека к победе. Нисскому это прекрасно удалось в его оборонных плакатах и картинах «Потопление фашистского транспорта», «Мост на канале», «У причала», мотивирующих продолжать борьбу Родину. К числу лучших работ этого периода относится полотно «На защиту Москвы. Ленинградское шоссе».

Г.Г. Нисский. «На защиту Москвы. Ленинградское шоссе». 1942 г.
Г.Г. Нисский. «На защиту Москвы. Ленинградское шоссе». 1942 г.

При любых переменах в стране Нисский неизменно возвращался к тематике морских пейзажей, воспевал тему мощи и красоты природы. К этой же теме он вернулся и после войны.

ГГ. Нисский. «На Пестовском плесе». 1947 г.
ГГ. Нисский. «На Пестовском плесе». 1947 г.

Стоимость, продажа картин Нисского на аукционах

Работы художника периодически появляются на аукционах. Посмотрим в свете аукционных продаж, сколько стоят картины Нисского.

Начнем с рассмотрения нескольких топовых продаж. В 2017 году в аукционном доме MacDougall`s появилась картина «Айсберги», которую можно назвать прекрасным образцом морских пейзажей художника. Сюжет произведения был навеян видами советского Заполярья, освоение которого продолжили после войны. Интересно, что на фоне впечатляющих видов Севера мы видим не только корабль, возвещающий о присутствии человека, но и не сразу бросающийся в глаза самолет. При создании картины Нисский использовал один из своих характерных приемов, когда он демонстрирует динамику картины через пересекающиеся траектории движения.

На аукцион картина «Айсберги» вышла с эстимейтом 70-90 тыс. фунтов стерлингов, но в ходе торгов была продана за 169 тыс. фунтов (218 тыс. долларов).

Г.Г. Нисский. Холст «Айсберги».
Г.Г. Нисский. Холст «Айсберги».

Вторая крупная продажа относится к картине «Лежащая обнаженная», также прошедшая в доме MacDougall`s. Это произведение имеет довольно интересную историю, так как выполнено в нехарактерном для художника жанре ню. Более того, картину считают единственным образцом этого жанра.

Г.Г. Нисский. «Лежащая обнаженная». 1950-е гг.
Г.Г. Нисский. «Лежащая обнаженная». 1950-е гг.

Появилась на свет она после того, как в мастерскую Нисского пришел художник Андрей Гончаров. Тогда-то оба мастера и создали работы обнаженных, которые имеют значительное сходство. Но если для Гончарова этот жанр был привычным (за несколько лет до этого он создал «Обнаженную с кувшином», «Обнаженную сидящую» и другие работы), то Гончаров творил в нем впервые, не отступая, впрочем, от привычной манеры рисования с панорамным видом сверху и созданием обобщенного лаконичного образа обнаженной.

А.Д. Гончаров. «Обнаженная модель (в мастерской Г. Нисского).
А.Д. Гончаров. «Обнаженная модель (в мастерской Г. Нисского).

С торгов «Лежащая обнаженная» Нисского ушла за 243 тысячи фунтов (326 тыс. долларов) при эстимейте 180-300 тыс. фунтов.

Но самые значительные по цене продажи состоялись в 2014 году. Первая из них связана с картиной «В пути», которую художник рисовал в течение пяти лет. Исследование полотна на оборудовании показало, что он несколько раз вносил в картину исправления, добиваясь большей лаконичности. Например, художник увеличил и передвинул вправо диск солнца так, что теперь к нему сошлись линии скамейки, дома, пути поезда и теней. Еще будучи мальчишкой Нисский был заворожен поездами, мечтал работать на них водителем и часто отражал их в своих полотнах. В данной картине художник не просто демонстрирует свои впечатления, но и стремится показать новую жизнь и новые пути человека.

На Sotheby`s картина «В пути» ушла за 602 тыс. фунтов (944 тыс. долларов) при эстимейте 500-700 тыс. фунтов. Купил ее для своего частного музея реалистического искусства миллиардер Алексей Ананьев уже после завершения аукциона.

Г.Г. Нисский. «В пути». 1959–1964 гг.
Г.Г. Нисский. «В пути». 1959–1964 гг.

И в этом же году была продана картина-рекордсмен «Над заснеженными полями». Это крупная работа художника, динамика в которой все так же демонстрируется пересекающимися вертикальными и горизонтальными линиями. Низко летящий самолет буквально врезается в жизнь людей, еще не отвыкших от конных экипажей и церквей (видны в нижней части картины). Первая версия этой работы была представлена на обложке монографии о художнике, вышедшей в 1961 году.

Холст также ушел в коллекцию Ананьева, но не так просто, как «В пути». Хотя эстимейт составлял 500-700 тыс. фунтов, коллекционеру пришлось выложить 1,8 млн фунтов (почти 3 млн долларов). Но он посчитал, что такая цена оправдана, так как картина будет положительно влиять на экспозицию музея.

Г.Г. Нисский. «Над заснеженными полями». 1964 г.
Г.Г. Нисский. «Над заснеженными полями». 1964 г.

Чтобы полностью ответить на вопрос о том, сколько стоят картины Нисского, приведем ряд примеров уходов по совершенно другим ценам. Это такие продажи: «Лодки на воде» (MacDougall`s, 2018 г., 49 тыс. фунтов), «Самолеты в горах» (Sotheby`s, 2006 г., 30 тыс. долларов) и прочие. Как определить цену конкретного полотна, как и где продать картину Нисского, выясним далее. 

Экспертиза картин Нисского

Стоимость конкретного холста зависит от многих факторов: насколько это произведение крупное и яркое с точки зрения стиля автора, где оно демонстрировалось, кому принадлежало и так далее. Все это можно определить в ходе экспертизы картины Нисского, которая проводится на основании информационного и лабораторного исследований. В частности, на оборудовании можно выяснить, вносил ли автор исправления в картину, что тоже повлияет на цену работы.

Оценить картину Нисского можно в независимом центре научной экспертизы.

Продажа картин Нисского

Поговорим о том, где и как продать картину Нисского. Мы предлагаем свою площадку «Лермонтов», которую посещает обширная аудитория любителей искусства. Все, что вам нужно, — это подготовить материалы по картине: несколько фотографий и описание. Условия описаны в разделе о комиссионной продаже.

Чтобы оценить картину Нисского у нас или обсудить нюансы продажи, позвоните по телефону: +7 (495) 969-14-05.

Свежие записи

Среди всех типов художественных работ Шухаева наибольшую известность ему принесли портреты.Первой значительной работой, которую заметили, стал двойной автопортрет с Яковлевым, на котором художники представили себя в роли Пьеро и Арлекина

Жизнь молодого человека сложилась самым удивительным образом. Ему посчастливилось учиться у великих мастеров, сотрудничать с выдающимися деятелями искусства.

Граверы обязаны были гравировать карты, чертежи, посещать места сражений и на основе пережитых событий делать гравюры. Именно в этот период гравюру стали использовать не только для популяризации картин и размножения книг, но и как отдельный вид искусства

Вы владелец антикварного салона?

Откройте свой магазин на антикварной площадке онлайн

Мы используем технологию cookies чтобы сделать наш сайт лучше и удобнее. Понятно