Антикварная площадка онлайн

Оценка, продажа и реализация картин А.Н. Волкова

Краткая биография
Творческие периоды мастера
Рекорды продаж, цена картин Волкова
Особенности экспертизы картин Волкова
Особенности продажи картин

Поэзия красок Востока в картинах А.Н. Волкова

Александр Николаевич родился в 1886 году в семье генерала. Вначале он пробовал пойти по стопам отца и учился в Оренбургском кадетском корпусе и затем на факультете естественных наук в университете Санкт-Петербурга. Однако тяга к живописи оказалась сильнее и в 1908 году юноша поступил в Высшее Художественное училище при известной Академии художеств, а позднее оттачивал мастерство в мастерской М. Бернштейна и в Киевском художественном училище. Среди учителей Волкова были Н. Рерих и В. Маковский.

А.Н. Волков (1886–1957). Автопортрет. 1941 г.
А.Н. Волков (1886–1957). Автопортрет. 1941 г.

Александр Николаевич оказался в числе тех художников, которые пришли к собственному стилю и внесли значительный вклад в развитие советского искусства. С наступлением революции он оформлял Ташкент к революционным праздникам, организовал общество «Бригада Волкова», был член-учредителем организации «Мастера нового Востока», принимал активное участие в выставках Ассоциации художников революционной России, а также сам в разные годы организовывал персональные выставки.

Помимо этого Волков много занимался преподавательской и руководящей деятельностью. Он работал в Туркестанском университете, Ташкентском художественном училище и многих других образовательных заведениях. Трудился директором Художественного музея Ташкента, театра Пролетарской культуры и иных организациях искусства. Все это принесло художнику заслуженные награды — звания народного художника и заслуженного деятеля искусств Узбекской ССР.

К числу его известных работ относятся: «Колхозник», «Караван», «Гранатовая чайхана» и другие.

Ушел из жизни Александр Николаевич в 71 год в Ташкенте, где и был похоронен.

Творческие периоды мастера

Волкову нравилось экспериментировать, осваивать модные в то время стили и техники, от чего есть художественный стиль постоянно менялся. Так, в начале творческой карьеры большое влияние на него оказали картины М. Врубеля. Его ранние произведения часто написаны с преобладанием оттенков синего и красного. Подобно Врубелю, Волков словно собирал свои полотна из мозаики или мелких кристаллов и большое внимание уделял богатству красок.

Яркими примерами этого периода являются «Обнаженная. Золотая», «Мазары под луной», «Персиянка». Так, картина «Персиянка» имеет много общего с работой Врубеля «Девочка на фоне персидского ковра». Эти полотна схожи не только названием и выбранным образом, но и обликом героинь, их психологическим портретом, манерой исполнения. Однако во многом их можно и противопоставить, например в той силе и красоте, которая чувствуется в героине Волкова против печального образа Врубеля.

«Персиянка» А. Волкова (слева) и «Девочка на фоне персидского ковра» М. Врубеля (справа).
«Персиянка» А. Волкова (слева) и «Девочка на фоне персидского ковра» М. Врубеля (справа).

В 1920-х годах художник обратил свой взор на новомодные течения. Его увлекли идеи кубистов и примитивистов, он экспериментировал с геометрическими формами, с ритмом произведения, цветовой гаммой и средствами пластической выразительности. Во все это многообразие органично влилась азиатская тематика с ее красочными узорами, живописными видами и традициями.

Именно в это время появилось самое известное произведение художника — «Гранатовая чайхана». В этой картине удивительными образом переплетается грандиозный замысел передачи такого непостижимого таинства, как чаепитие, и выбранной формы изображения. Разбитые на треугольники образы в достаточной мере условны и одновременно с этим очень ритмичны, а красные оттенки делают картину еще более таинственной и эпической.

А.Н. Волков. «Гранатовая чайхана». 1924 г.
А.Н. Волков. «Гранатовая чайхана». 1924 г.

В данный творческий период художник много рисовал на восточную тему. Изображение караванов, кишлаков, мазаров, жанровых сцен сопровождалось постижением восточной культуры и наполнялось глубоким смыслом.

В 1930-х годах стиль Волкова изменился снова. В эти годы яркие цвета уступили место более сдержанной цветовой гамме, а композиции с элементами абстракции перешли в предметную живопись. Интересно, что восточная тематика, эпичность картин и условность рисунка сохранилась и в картинах соцреализма, например в работах «Девушки с хлопком» или «Утро в Шахимардане».

А.Н. Волков. «Девушки с хлопком». 1932 г.
А.Н. Волков. «Девушки с хлопком». 1932 г.

Рекорды продаж, цена картин Волкова

Произведения художника были популярны и при его жизни, а сегодня они пользуются большим спросом. С помощью информации с крупных аукционов выясним, сколько стоят картины Волкова.

Рассмотрим несколько самых значительных продаж и начнем с самой низкой по цене из них. Это картина «Мазары под луной» («Мавзолеи в лунном свете»), выставленная на Christie`s в 2012 году. Она создана в 1915 году, то есть в тот творческий период, когда у художника происходило слияние экспрессионизма, символизма и пластичности. Мазары были частой темой его творчества, а эта работа является одним из лучших образцов в этом направлении. В отличие от других подобных работ ее архитектура является основным элементом, практически полностью вытеснившим фон, а также написана при лунном свете, что тоже является редкостью для картин художника.

После создания картина хранилась в семье Волкова и была представлена на нескольких выставках в Ташкенте, в Москве и Лондоне. Во время торгов холст ушел за 433 тыс. фунтов при эстимейте 200-300 тыс. фунтов.

А.Н. Волков. «Мазары под луной». 1915 г.
А.Н. Волков. «Мазары под луной». 1915 г.

В июне 2010 года на MacDougall`s появилась картина Волкова «Свадьба». Это тоже значительное произведение художника, выставлявшееся в Третьяковской галерее в 2007 году. Его предложили с эстимейтом 450-600 тыс. фунтов и продали за 541 тыс. фунтов (793 тыс. долларов).

А.Н. Волков. «Свадьба».
А.Н. Волков. «Свадьба».

В декабре 2011 года на MacDougall`s появилась еще одна картина, которая так же имела успех на торгах. Это работа «Слушание беданы», созданная художником в 1920-х годах. В Узбекистане беданой называют перепелку, сидящую в клетке и издающую удивительно мелодичное и ритмичное пение. По выходным местные часто собирались вместе и приносили перепелов, чтобы насладиться их прекрасным пением. Эта картина отражает не просто очередную жанровую сцену, но является эпической, призванной запечатлеть влияние музыки на душу человека.

Примерно в 1960-е годы данную работу купило советское Министерство культуры у семьи Волкова, а в дальнейшем картина ушла в частную американскую коллекцию. В 1975 году в штате Колорадо ее демонстрировали на выставке советской живописи.

Участников торгов впечатлила работа о поющей перепелке, так что за нее заплатили 909 тыс. фунтов (1,4 млн долларов), что втрое превысило нижнюю границу эстимейта.

А.Н. Волков. «Слушание беданы». 1920-е гг.
А.Н. Волков. «Слушание беданы». 1920-е гг.

Но самой значительной продажей считается уход картины «Дети-музыканты» на Bonhams в 2013 году. Это одна из наиболее значительных работ художника его творческого периода 1925-1930 гг. Посвящена она музыке — любимой теме художника, на которую он написал целую серию произведений. Музыка имела для Волкова огромное значение, он даже обучался ей у оперной певицы.

В 1960-х году картина была представлена на московской персональной выставке Волкова и отложена советским коллекционером Георгием Костаки для продажи в Фонд изобразительного искусства СССР. Позже ее приобрел крупный европейский предприниматель.

На аукцион картина вышла с эстимейтом 200-400 тыс. фунтов, который был многократно превышен в ходе торгов. Окончательная цена продажи составила 2 млн фунтов стерлингов (3 млн долларов).

А.Н. Волков. «Дети-музыканты». 1926 г.
А.Н. Волков. «Дети-музыканты». 1926 г.

Вернемся к вопросу о том, сколько стоят картины Волкова. Как мы видим, верхний порог довольно высок. Посмотрим, каковы цены других аукционных продаж. Их анализ показывает, что можно встретить уходы как за одну тысячу фунтов, так и за десятки и сотни тысяч. Вот несколько примеров: «Горная река Кок-Су (Christie`s, 2011 г., 337 тыс. фунтов), «Автопортрет» (Sotheby`s, 2012 г., 49 тыс. фунтов), «Исследование каравана» (Sotheby`s, 2016 г., 12 тыс. фунтов).

В следующем разделе мы выясним, как назначить цену конкретной работы, где и как продать картину Волкова.

Особенности экспертизы картин Волкова

Несколько уходов работ художника за миллионы долларов не означают, что и другие его полотна немедленно купят на аукционе за такие же суммы. Какие-то из них уйдут за более скромные деньги, а другие и вовсе не найдут покупателя. Многое здесь зависит от того, какую ценность представляет конкретный холст. То есть он может быть ярким образцом важнейшего творческого периода Волкова, может быть написан в особом стиле, мог экспонироваться в известных галереях и так далее.

Всю эту информацию наилучшим образом соберет специалист в ходе экспертизы картины Волкова. Не менее ценные сведения эксперт может обнаружить и при исследовании картины в лаборатории. Выполнить экспертизу и оценить картину Волкова вы можете с помощью нашей галереи.

Особенности продажи картин Волкова

Выясним, где и как продать картину Волкова, чтобы это было выгодно и не слишком хлопотно. Такой способ есть и заключается он в продаже через нашу галерею. Аудитория площадки «Лермонтов» довольна велика и состоит из ценителей живописи, которых может заинтересовать ваше предложение (подробнее об условиях реализации картин).

Чтобы оценить картину Волкова или договориться с нами о продаже, позвоните нам по номеру: +7 (495) 969-14-05.

Свежие записи

Художник является ярким представителем социалистического реализма. В его картинах отражены события, характерные для революционной и постреволюционной России. Известные произведения этой тематики: «Оборона Петрограда», «Беседа колхозной бригады», «Механизируем Донбасс» и другие

Живопись Анненкова была под стать его неуемной жизненной энергии. Творил он также легко и раскованно, позволяя себе бесконечно импровизировать и соединять в одной работе самые разнообразные художественные приемы

Существуют различные техники и приемы создания гравюры. Мы рассмотрим основные техники, с помощью которых с давних времен изготавливают гравюры.

Вы владелец антикварного салона?

Откройте свой магазин на антикварной площадке онлайн

Мы используем технологию cookies чтобы сделать наш сайт лучше и удобнее. Понятно