Антикварная площадка онлайн

Оценка, продажа и реализация картин А.В. Куприна

Краткая биография
Направление деятельности художника
Рекорды продаж, стоимость картин Куприна
Продажа и экспертиза картин Куприна

Мастер индустриальных и реалистических пейзажей А.В. Куприн

Александр Васильевич появился на свет в Борисоглебске в 1880 году. Рос он в семье учителя, где часто занимались творчеством: пели, рисовали или музицировали.

А.В. Куприн (1880–1960). Автопортрет. 1927 г.
А.В. Куприн (1880–1960). Автопортрет. 1927 г.

Всерьез заняться живописью Александру удалось не сразу, так как возможности платить за дорогое обучение не было. Подрабатывая на железной дороге, по вечерам юноша ходил на бесплатные уроки живописи при Обществе любителей художников. Поступить в Академию художеств ему не удалось, но это не остановило энергичного молодого человека от желания стать художником. Постигнув азы живописи у Юона и Дудина, он поступил в Московское училище живописи, где обучался у Коровина.

Бунтарский характер вынудил юношу через четыре года обучения оставить училище и присоединиться к известной организации «Бубновый валет». После этого более десяти лет Куприн работал в стиле кубизма, пока не вернулся к пейзажам. Путешествия по стране и за границу дали ему вдохновение для создания реалистичных пейзажей, а посещение крупных строек стали опорной точкой для индустриальных пейзажей.

Примеры его работ: «Бахчисарай. Заброшенная мечеть», «Натюрморт с тыквой», «Донбасс», «Фили. Кутузовская церковь», «Тополя», «Крым». Картины Куприна экспонировались на ряде выставок, в том числе и на персональных: в салоне «Золотое руно», на выставках общества «Бубновый валет», на персональной выставке в 1934 году и совместной со скульптором Мотовиловым в 1957 году и других.

А.В. Куприн. «Донбасс». 1921 г.
А.В. Куприн. «Донбасс». 1921 г.

Кроме того, Куприн много преподавал, работал профессором во ВХУТЕМАСе и Московском текстильном институте, был заведующим кафедры живописи. В 1954 году Куприн стал член-корреспондентом Академии художеств СССР, а спустя 2 года удостоен звания заслуженного деятеля искусств РСФСР.

Ушел из жизни Александр Васильевич в 1960 году в возрасте 79 лет.

Направление деятельности художника

Индустриальные пейзажи

В 1930-е годы в советской живописи появилось понятие индустриального пейзажа. Причиной его появления стали так называемые великие стройки Советского Союза: строительство Байкало-Амурской магистрали, Волго-Донского канала, Волжской, Братской ГЭС и многие другие масштабные проекты. Современных художников вдохновлял нескончаемый энтузиазм строителей и их настоящие трудовые подвиги. Александр Васильевич Куприн тоже всерьез увлекся этой темой. Он посетил угольный бассейн Донбасса, побывал на металлургическом производстве Днепропетровска, был на нефтяном производстве Баку и в иных местах, где почерпнул множество сюжетов для вдохновения.

В индустриальном пейзаже раскрывалась тема преобразования природы с помощью труда. Куприна в первую очередь интересовала тема слияния построенных человеком гигантских сооружений с природными видами. При создании индустриального пейзажа художник видел свою задачу в том, чтобы сохранять это цельное видение. В 1920-30-е годы появились работы: «Московский металлоаффинерный завод», «Днепропетровский коксовый завод», «Донбасс», «Баку. Нефтяные промыслы. Вид с моря» и другие.

А.В. Куприн. «Днепропетровский коксовый завод». 1930 г.
А.В. Куприн. «Днепропетровский коксовый завод». 1930 г.

Натюрморты и реалистические пейзажи

С раннего периода творчества натюрморты были излюбленным жанром живописи Куприна. Далеко не всегда он рисовал их с натуры, а создавал собственные композиции. Он кропотливо выбирал цветы, плоды, подбирал к ним предметы быта, часто используя бутафорские предметы. На холстах он нередко использовал крупный план, стремясь представить обычные предметы в необычных оттенках или неожиданном композиционном решении. Его работы отличает яркость красок и энергичная свободная манера живописи.

А.В. Куприн. «Натюрморт со шляпой». 1917 г.
А.В. Куприн. «Натюрморт со шляпой». 1917 г.

Создавая пейзажи, Александр Куприн использовал собственную систему работы. Начиналась она с зарисовок с натуры в альбом, который всегда был при художнике. Сделав несколько набросков, он отправлялся в мастерскую, где тщательно продумывал композицию картины. После этого живописец готовил холст, скрупулезно рассчитывал размер, разбивал холст на клетки и создавал на нем контурный рисунок. На следующем этапе Куприн возвращался на пленэр и подбирал необходимые для решения задачи оттенки. Завершение работы над композицией и цветом происходило в мастерской, после чего художник опять выходил на пленэр для уточнения деталей произведения. Особенно часто он изображал крымские пейзажи, прибегая к обобщению сюжета.

А.В. Куприн. «Беасальская долина. Крым». 1937 г.
А.В. Куприн. «Беасальская долина. Крым». 1937 г.

Главная идея его творчества заключалась в передаче гармонии природы и человека. По его словам, художник должен настроиться на глубокое ощущение природы, только тогда он сможет достичь гармонии в ее передаче.

Рекорды продаж, стоимость картин Куприна

Работы художника периодически появляются на известных аукционах. Выясним, сколько стоят картины Куприна, изучив данные их уходов в последние годы.

Самой крупной считается продажа картины «Сумеречный пейзаж. Река Чурук-Су, Бахчисарай» на аукционе MacDougall`s в 2014 году. Ценность этой работы заключается не только в том, что она относится к «Бахчисарайскому циклу». Это единственная картина, находящаяся в частной коллекции. Остальные работы этой серии находятся в известных российских музеях. Картина неоднократно участвовала в выставках: в 1929, 1931 и 1933 годах ее экспонировали на разных выставках в Москве, а в 1934 году представили в Венеции. Это обеспечило полотну успешную продажу за 317 тыс. долларов, что составило верхнюю границу эстимейта.

А.В. Куприн. «Сумеречный пейзаж. Река Чурук-Су, Бахчисарай». 1927-1928.
А.В. Куприн. «Сумеречный пейзаж. Река Чурук-Су, Бахчисарай». 1927-1928.

В 2010 году на этом же аукционе был продан холст «Тополя». Эстимейт картины составил 40-60 тысяч фунтов, однако приобрели ее с двойным превышением верхней границы — за 113 тыс. фунтов (176 тыс. долларов).

А.В. Куприн. «Тополя».
А.В. Куприн. «Тополя».

В 2017 году в аукционном доме MacDougall`s было еще несколько уходов картин художника. Это полотно «Нижний Новгород», проданное за 73 тыс. долларов с двукратным превышением эстимейта, и картина «Церковь Рождества Пресвятой Богородицы, Нижний Новгород» ушедшая за 11 тысяч долларов также с превышением эстимейта.

А.В. Куприн. «Нижний Новгород». 1921 г.
А.В. Куприн. «Нижний Новгород». 1921 г.

Чтобы составить полную картину о стоимости полотен художника, приведем еще несколько примеров небольших по цене продаж. В 2002 году с Christie`s ушел за 2 тыс. фунтов холст «Лодки в Крыму», а в 2017 году с «Литфонда» ушел за 60 тысяч рублей подготовительный угольный рисунок «Нарышкинское барокко».

А.В. Куприн. «Лодки в Крыму». Акварель.
А.В. Куприн. «Лодки в Крыму». Акварель.

Возвращаясь к вопросу о том, сколько стоят картины Куприна на рынке живописи, можем сделать несколько выводов. Во-первых, его работы пользуются спросом и регулярно уходят с торгов по высокой цене. Во-вторых, в продажах конкретных холстов наблюдается разброс цен, что характерно для живописи любого мастера. Это связано с тем, что какие-то работы ценятся выше остальных по разным причинам: более красочны, относятся к лучшему творческому периоду, написаны в новой художественной системе, экспонировались на выставках, куплены известными коллекционерами и тому подобное. Далее мы разберем, как выяснить эти причины, составить грамотное описание, а также о том, где и как продать картины Куприна с наибольшей выгодой.

Продажа и экспертиза картин Куприна

Зачем нужна оценка холста?

Так как профессиональная оценка произведения живописи требует затрат, возникает вопрос, нельзя ли оценить картину Куприна самому? Делать это не рекомендуется уже по той причине, что для работы крупного художника обязательно нужна проверка подлинности. Помимо этого экспертиза картины Куприна поможет составить качественное ее описание. То есть такое описание, в котором будут присутствовать все события, повышающие ценность картины: наличие скрытых изображений и подписей, описание техники создания, соотнесение к важному циклу работ автора, присутствие в выставочных каталогах и т.д.

А.В. Куприн. «Пейзаж». 1910 г.
А.В. Куприн. «Пейзаж». 1910 г.

Как и где продать картину Куприна?

Мы рекомендуем для продажи произведений живописи свою галерею «Лермонтов». От вас требуется составить описание картины и подготовить фотографии. В описание советуем включить историю продаж холста, обозначить его художественную и иную ценность (см. выше) и ключевые слова для поиска картины по стилю, техникам живописи, периоду создания.

Вы можете воспользоваться одним из двух способов продажи. Первый вариант подразумевает продажу картины нам за процент от ее стоимости и дает возможность быстро получить прибыль. Второй вариант — это продажа холста через наш сайт на комиссионных условиях. В этом случае цена сделки будет выше, но придется ждать покупателя.

Хотите оценить картину Куприна, выставить ее на нашем сайте или обсудить иной вопрос? Позвоните нам по телефону +7 (495) 969-14-05 или напишите на почту info@lermontovgallery.ru.

Свежие записи

Известность пришла к Фальку с приходом советской власти. Он работал в отделе изобразительных искусств Наркомпроса, преподавал в художественных заведениях, трудился деканом в Высших художественно-технических мастерских

М.К.Клодт написал такие великолепные работы, как «Большая дорога осенью», «Вид Орловской губернии», которые помимо славы принесли ему звание профессора. Многие его полотна вошли в так называемый золотой фонд русского пейзажа и экспонировались на множестве выставок по всему миру

С момента зарождения живопись постоянно развивалась. Каждый художник видел мир по-своему, выдвигал свои идеи, открывал новые приемы и техники, что привело в итоге к рождению множества стилей

Вы владелец антикварного салона?

Откройте свой магазин на антикварной площадке онлайн

Мы используем технологию cookies чтобы сделать наш сайт лучше и удобнее. Понятно